发布时间:2023-06-19 14:47:09来源：魔方格
影视后期合成是视频制作流程中不可或缺的环节,学影视后期合成,就业面涵盖影视、广告、传媒、互联网等各类行业,可从事影视合成师、影视跟踪师、短视频后期特效师、灯光合成师等岗位。| 课程名称 | 课程内容 |
| AE合成技术课 | 系统学习After Effects软件技能，学习影视后期合成及特效的制作思路和技巧，完成高质量的合成作品;并将继续学习AE的插件使用制作出更多的效果，包括光晕插件、粒子插件、三维模型插件等，较后通过小组实训掌握软件应用、视频制作流程规范。 |
| NUKE高级合成课 | 本阶段主要学习PS、NUKE两大软件，PS主要应用于后期中的数字绘景技术，学习空间透视 及构图表现;了解NUKE软件基本操作，并深入学习三维投射、分层渲染合成等知识，通过课 程的学习，使学员掌握画面构图、灯光渲染及整体画面气氛调整的技巧, 完成符合行业标准 的作品。 |
| 实景抠像课 | 通过学习NUKE Roto抠像应用基础、Roto 2D跟踪技术、动态人物Roto抠像、场景物体Roto抠像、Roto高级处理等知识，掌握动/静态物体、摄像机运动的Roto方法;较后通过综合实训，引导学员独立思考并完成真实电影的 Roto镜头。 |
| Paint擦除技巧课 | Paint擦除技术就是动态影像修补技术，本阶段主要针对影视镜头中出现的穿帮镜头进行修补，并进一步学习NUKE的综合擦除技巧及 silhouette逐帧擦的方法制作擦除镜头;较后通过实训强化理论知识，完成作品的合成工作， 包括AE特效合成、Roto抠像以及Paint擦除。 |
| 三维渲染与实景跟踪 | 学习Maya灯光、材质等知识，了解影视模型、材质、灯光、渲染，结合Arnold渲染器进行实际案例讲解金属、玻璃等基本材质的调节技巧，后期重点学习摄像机跟踪的原理及 Syntheyes软件的应用，并根据实训项目提高镜头处理能力以及对镜头进行艺术化处理的能力。 |
| 高级抠像技巧课 | 学习蓝绿屏抠像的制作流程及方法，主要抠像节点包括 ;亮度抠像Keyer、 基础抠像 Primatte节点、插件Keylight节点、高级抠像IBK节点。并将带领学员进行绿幕拍摄及后期合成相关实训，将理论和实践结合，完成较终影视效果的制作。 |
火星时代影视后期课程专门针对影视后期剪辑专业能力提升开设。采用小班面授，课程教材多角度入手，向学员透彻解析行业真谛，让学员心领神会。课程中注重实践，安排大量实景模拟课程，课堂紧密结合实践，对视频的主题创意、标版设计、动画、质感、节奏、色彩等方面有较好的把握。
深圳火星时代影视后期课程班型
影视原画设计师班
学习影视分镜头设计(故事版设计)、道具设计、角色设计、场景设计及Matte painting设计等内容，即使是基础薄弱学员也能迅速了解概念设计所需的创意思维和创作绘画技巧，适应影视概念设计师职位的能力要求，为以后晋升美术指导、导演和艺术总监铺平道路。
影视模型渲染班
课程将通过对建模、材质、灯光、摄影、色彩、构图、Matte Painting、解剖结构等知识的学习和研究，使学员在熟练掌握各种技术、提高艺术修养的同时，能够独立制作出影视级的模型与渲染作品及高精次世代游戏模型。
影视角色动画班
针对影视动画人才成长中所需要培养的各种能力进行强化训练，并为学员制定了详细的训练科目和目标。这套课程吸收国外艺术院校和国内公司的人才培养机制，着重从影视动画人才的运动感觉、表演意识、动作分析和分解能力等方面进行教学。
影视后期制作技巧：
1.声音与画面
对于环境音，不一定要严格对应视频画面的制作剪辑。一般来说，环境音是先入后出的。根据波形图的切点和画面错开1-2帧感觉更好。用眼睛和耳朵去感受，不要太执着，与波形图和切点不一致。
有时候需要考虑的是，传输到你机器上的声音所对应的环境声音，与“环境场景”相比，可能会稍有延迟。对于一些大场景的直播收音和后期制作都要注意这一点，毕竟光速和声音传播的速度相差很大。
2.正常的画面色彩
电视上正常的画面色彩在电脑上往往过于饱和。电视的特点之一是亮度会增加，饱和度会降低。然而，过度饱和的颜色很容易让人厌倦。解决这个问题的方法之一就是关注色彩的渐变过渡，而不是只关注色块。
3.颜色的调整
首先去掉颜色，只看灰度，调整正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后，先调整好色块的颜色，也就是颜色对比倾向较大的部分。比如距离凉距离暖，就是色彩设计的过程。
控制颜色过渡，使过渡不单调。与线性过渡相比，颜色曲线工具具有更多的调整控制。色彩的调整不应明显导致画质下降，否则较好调整或微调;图像质量是视频编辑的首要前提。
4.光效
通常过于模糊刻板，光线效果不太好;刚性、变化或始终变化的灯光效果更好。不要滥用光效，避免长时间使用，同时控制光效的高低，哪怕是较简单的辉光照明效果;建立2-3层的亮度和颜色偏差，并分别调整，效果会很好
5.三维动画
3D动画制作要避免过度的规律性和协调性，安排好3D动画的节奏关系，适当打破节奏，稳健的画面会缺乏冲击力。
6.学会做假来破坏点规律性
对于镜头的改动很小，可以使用蒙版功能来控制调节范围，这类似于在屏幕上画图。有时候可能会有一些小瑕疵，但是当你动起来的时候，或者在整部电影中感觉良好的时候，就需要做出取舍，而不是只关注一个镜头。
课程：深圳影视后期合成设计师班 学校：深圳火星时代教育 咨询：
