发布时间:2024-10-23 19:47:56来源:
课程大纲 | 学习内容 |
第一阶段:短视频全流程 | 学习内容:学习短篇剪辑、掌握音频编辑技巧、短视频拍摄、短视频包装特效 就业方向:剪辑师、短视频剪辑师 实训项目:完成短篇视频剪辑项目、完成短视频拍摄项目、完成短视频包装项目 |
第二阶段:广告制作全流程 | 学习内容:广告制作全流程、宣传片制作全流程、文学脚本写作、分镜头脚本制作、学习拍摄/布光、达芬奇调色、用音效提升片子质感 就业方向:导演/编导、摄影师、剪辑师、调色师、文案策划 实训项目:完成产品广告拍摄项目、完成宣传片拍摄项目、完成广告&宣传片后期制作项目 |
第三阶段:二维动效创意设计课 | 学习内容:文字排版、海报设计、动态海报、创意图形矢量绘制、图形创意设计及分镜设计、动效设计、MG动画短片创意执行 就业方向:平面分镜设计师、二维动画师 实训项目:完成创意分镜设计、完成原创MG影片制作 |
第四阶段:高级动画特效设计课 | 学习内容:学习AI矢量绘制 、掌握MG动画技巧、学习插画动效、学习二维角色动画、AE高级粒子技巧、视频创意技巧 就业方向:MG动画师、动效设计师、后期特效师、短视频特效师、视频策划师 实训项目:完成MG动画项目、完成二维角色动画项目、完成AE粒子项目、完成创意宣传片项目 |
第五阶段:三维动态视觉设计课 | 学习内容:C4D建模 、C4D运动图形模块、C4D材质灯光技巧、C4D动画技巧、电商项目产品构图、AE后期合成技巧 、红移渲染器使用 就业方向:视频包装师、三维动画师、后期特效师、广告设计师 实训项目:完成合成类包装项目、完成C4D动画项目、完成实拍合成项目 |
第六阶段:三维广告包装设计课 | 学习内容:C4D产品广告表现 、C4D角色绑定权重、C4D材质灯光技巧、C4D动画技巧、AE后期合成技巧 就业方向:视频包装师、三维动画师、后期特效师、电商广告设计师 实训项目:完成C4D产品建模项目、完成C4D动画项目、完成产品电商海报设计 |
第七阶段:高级广告综合实训课 | 学习内容:学习创意设计技巧 、场景表现技巧、高级渲染技巧、高级合成技巧、实拍三维综合技巧、AE三维综合技巧 就业方向:C4D广告设计师、二/三维动画师、电商海报设计师、创意设计师 实训项目:完成高级产品质感表现、完成高级产品广告项目、完成商业级电商海报设计 |
第八阶段:高级画面表现课 | 学习内容:学习写实渲染 、高级三维合成、高级三维粒子特效、三维流体特效 就业方向:广告设计师、三维动画师、视频包装师、后期合成师、大屏视频设计师 实训项目:完成高级渲染项目、完成粒子特效广告制作 |
1.基础薄弱兴趣学员
2.规划新职业方向
3.相关技能提升
4.收入低想转行
课堂回放
作业点评
辅助教学
及时反馈
信息获取
教学评价
根据你的自身情况进行分析,正确引导职业发展方向,匹配适合专业。
贴心辅助你的学习与生活,帮你提高自身职业素质。
通过从业能力培训,提高你的就业能力为你合理匹配企业,推荐就业。
深圳影视剪辑包装培训机构排名哪家靠前?小编推荐深圳火星时代教育。火星时代针对影视剪辑包装设计设置了非常多样的课程,满足你的多种学习需求,如果你想要了解火星时代剪辑包装详细课程表,那就继续看下去吧。
火星时代影视剪辑包装培训内容:
火星时代的影视剪辑包装有分为了影视剪辑、影视包装、影视特效、影视广告以及影视后期等五个阶段性的课程,从这些课程中不仅能够学习到C4D、After Effects、Edius、 Vegas和Premiere等 软件的应用与操作,同时还能够学习到MG动画制作、C4D三维制作等时下剪辑包装行业中需求量较多能力,让学生们在就业时有更多更好的选择。
而且在火星时代学习影视包装时,除了全苹果电脑的教室外,火星还购进了Mac Pro图形处理器、达芬奇调色系统等硬件打造专业剪辑工作室,让同学们能够提前熟悉企业项目的制作工具,毕业之后工作就能更容易的上手。
不仅如此,火星时代还增设了vr视频的制作相关课程,毕竟如今与vr相关的产业都是非常火爆的,所以火星经过了调研与研究之后,在剪辑包装专业的课程中加入了vr视频制作的相关知识,让同学们未来能够在面临行业的各种变化时,也能够拥有更多的底气。
全场景学习系统:
面授场景:4-8个月全日制教学、岗位定向课程、商业案例实训、总监执教、企业定制培养。
在线场景:365天线上直播、点播、全天候答疑,作业点评指导、关卡式学习、大咖公开课。
离线场景:学习进程分析、扩展课程学习、能力成长路径、配套内部教材、硬件系统集成。
如何剪辑出一部好的影片?
1.紧凑的编辑
整体的专业方法是剪辑紧张场面但不使之过分剪短。这意味着在演员的对话中,要减少不必要的停顿;缩短每句话中间的空格,甚至删掉一些长而不重要的对话。但是在剪掉对话之前,先征求导演的意见。
通常,我的方法是在一开始就剪掉准确的版本,而不是一开始就剪掉一部较长的电影。大多数观影者的注意力持续时间不到90分钟,这是一部典型电影的时长。
如果电影在每次剪辑后大约100分钟,你基本上要把它剪辑到90分钟,使电影更紧凑。但如果初剪完后电影长达两个小时甚至更长,那就需要“动大手术”了。
2.临时音乐
许多编辑师喜欢使用临时背景音乐来编辑电影,使用临时音乐作为占位符。
在这里,有两个不提倡它的理由。
第一:一旦人们爱上了临时音乐,就很难找到合适的音乐。
第二:临时音乐会成为你的“精神支柱”。当你有一个无聊的场景配上有趣的音乐时,你会更懒于找其它音乐。
3.请勿使用法网编辑方法
当初的法网电视剧采用了一种特殊的编辑对话方式:声音与画面完全同步,没有重叠。
常用的方法是:剪一张图片——一段对话——剪一张图片——一段对话——剪回一张图片,就这样一直轮流剪辑下去。
4.协调
使用手势、道具、视线或定位是切割的一种方式。
但沃尔特·默奇(waltermurch)表示,尽管整体的专业方法是让情感流动,或切断流畅的叙事节奏,但技术编辑并非如此;但也绝不可忽略,因为动作不相配会让观众难以入戏。然而,一位编辑朋友经常告诉我,“过于强调匹配会限制剪辑。”
如果观众能完全参与到剧中,他们往往会忽略那些镜头的不连续。编辑的工作就是让观众尽可能地参与到故事中来。
5.移动拍摄镜头
移动镜头是拍摄动作片的主要方式;这可以是轨道相机,螺旋臂相机,相机稳定器,或手持相机。动作片通常呈现紧张的气氛;当我剪辑一部电影的时候,我喜欢在镜头移动的时候剪辑,确保一个接一个的镜头都在运动,但是很多导演不同意;他们更喜欢在相机开始移动前或停止移动后进行剪辑。
课程:深圳影视剪辑包装广告大师班 学校:深圳火星时代教育 咨询: