发布时间:2026-09-15 11:52:11来源:魔方综合

抖音横行的年代,何不抓住机遇迅速捞金?火星时代影视动画课程,学员做完之后可以通过短视频平台,自己创业做动画,打造属于自己的IP,通过抖音、快手等短视频平台的盈利模式变现!也可以直接加入影视、游戏制作公司,在大平台下单杠院线大片、知名动画、或游戏角色的动画制作。

想要高薪捷径。

想转行进大厂。

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看过的电影数不胜数。

会一些软件基础。

喜欢炫酷的画面。

| 对比项目 | 传统职业培训课程 | 火星AI全场景学习系统 |
|---|---|---|
| 学习时间 | 时间固定 | 时间灵活(1)报名线下,可以提前学习线上。 (2)报名线上,可以一年内自由选择时间学习线下。 (3)找到工作后,还可以继续线上学习更新课程”。 |
| 自主选择 | 选择只有一个 | 三个都可以随便选 |
| 学习内容 | 单独的课程 | 整个AI全场景学习系统 |
| 学习场景 | 单一学习场景(线上或线下) | 三种学习场景(面授+线上+线下) |
| 学习容量 | 一倍容量 | 三倍以上学习容量 |
| 学习效率 | 方式单一学习效率受网络环境的因素影响 | 多种方式学习,碎片时间应用,学习效率大幅度提升 |
| 扩展学习 | 毕业后终止课程学习 | 毕业后持续有更新教程,在职也能维续学习 |
| 就业 | 一般的就业推荐 | 只能推荐新业+就业顾问贴身服务+就业保障 |
项目经验16年
项目经验10年
上海火星时代实时迭代课程让你永远站在AIGC技术前沿。AI制作视频的速度非常快,从输入指令到生成初步画面通常只需要几分钟。如果需要制作一个完整的短片,加上人工筛选和剪辑的时间,往往也能在一天内完成。这种的生产模式,非常适合用于响应热点话题或批量制作标准化的信息类视频。

火星时代AIGC品牌内容营销编导培训班
适合人群:
企业新媒体运营、品牌专员、市场推广、政企宣传工作人员。
实战内容:
区别于普通短视频课程,主打企业品牌内容创作,适配品牌官方账号运营需求。学习AI品牌文案、品牌宣传片、产品种草短视频、品牌海报物料一体化创作。掌握品牌调性统一、营销节奏把控、用户痛点内容打造技巧,适配私域引流、公域曝光、品牌种草等营销场景,实现AI赋能品牌全域营销。
适配优势:
贴合企业市场部、品牌运营岗真实工作内容,学完直接适配企业全职岗位。结合品牌营销思维+AI技术,不止会做内容,更懂品牌传播。配套企业营销案例库,手把手训练品牌内容创作逻辑,适合职场品牌岗人员技能升级。
AI短剧本地部署怎么从零开始
第一步:工欲善其事,必先利其器——硬核的硬件门槛
在开始任何软件操作前,我们必须直面一个冷酷且不可回避的现实:你的想象力,将严格受限于你的显卡。AI短剧生成是一个典型的图形处理器密集型任务,它的每一步,都在对显卡进行疯狂的数学压榨。较低入门配置,是一张拥有至少8GB显存的NVIDIA显卡,例如RTX 3070或4060。在这个配置下,你可以运行一些优化过的轻量模型,生成720p分辨率的短片,但需要足够的耐心与漫长的时间做朋友。如果你希望流程更加顺畅,并尝试更高清的画质,那么12GB至16GB显存的显卡,比如RTX 4080或4090,是推荐配置。至于致力于专业创作,追求4K画质和复杂特效的高端玩家,则需要直接仰望的RTX 6000 Ada等专业卡,或者考虑多卡并联的方案。除了显卡,至少32GB的系统内存和大容量的NVMe高速固态硬盘也是必要的,因为AI模型本身就是动辄几十GB的庞然大物。
第二步:搭建你的数字片场——一站式整合方案的抉择
对于新手而言,从零开始手动安装Python、CUDA、PyTorch以及众多分散的工具,无异于一场噩梦,极易在开始之前就耗尽你的全部热情。因此,社区驱动的整合式解决方案成为了理性的入门路径。稳定扩散WebUI界面,较初为AI绘画而生,现在通过丰富的扩展插件,已成为功能强大的视频生成控制台。它的优点是社区极为活跃,教程多如牛毛,你能遇到的任何问题几乎都有人遇到过并解决了。另一个颠覆性的选择是ComfyUI,它摈弃了传统的操作面板,采用节点式工作流。它允许你像搭建乐高积木一样,用可视化的管线将模型、提示词、控制信号连接起来。这需要稍高的学习成本,但一旦掌握,你将获得无与伦比的创造自由度,能够打造出极其复杂且个性化的自动化短剧生产管线。首次安装请严格按照官方文档的一步步教程操作,确保每一步都成功,这是后续一切的基础。
第三步:组建你的AI剧组——四大核心模块的部署
当“片场”搭建完毕,你就需要为你的第一部短剧招募无二的“AI演员”了,它们实际上是一个个拥有特定功能的模型。这个阶段是整个部署过程的核心,需要你逐一下载和配置。
首先是AI编剧,这是你驾驭大型语言模型的入口。你可以通过一个叫文本生成WebUI的项目,在本地运行强大的开源大模型。它能帮你将一个简单的故事梗概,扩写成包含对白和场景描述的完整剧本,还能进一步拆解为分镜脚本,详细描述每个镜头的画面内容。
其次是AI摄影师,即文生图和图生视频的扩散模型。你需要获取一个擅长生成你所需风格的底模,并搭配像AnimateDiff这样的运动模块,它能让静止的图像“活”过来,产生平滑、连续的动态效果。这是生成视频片段的核心,你90%的创作精力将耗费在打磨提示词上。
第三是AI声优,它涵盖了从文本到语音的合成与声音克隆技术。项目如GPT-SoVITS,允许你上传一段几分钟的参考音频,就能让AI以那个人的声线、语气和情感,念出你剧本中的任何一句对白,甚至你还可以结合较新的口型同步技术,让角色的嘴部动作与音频精准匹配。
第四是AI剪辑师,它负责将零散的视频素材、音频和字幕进行合成。很多情况下,需要借助自动化脚本和特效软件在后期阶段完成。
第四步:精妙的技艺——提示词工程与控制网络
拥有强大的工具和模型,只代表你拥有了的画笔和颜料,但要画出杰作,你需要的是技艺。这便是提示词工程与控制网络的意义。提示词是你与AI沟通的语言,你需要像一个真正的导演那样,细致地描述画面:景别是特写还是全景,光效是柔和的黄昏逆光还是冷峻的霓虹灯,摄影风格是写实电影感还是二次元动漫,画面质量是杰作级8K分辨率还是复古噪点胶片感。而控制网络,则是你手中精确的导演监视器。它允许你输入一张草稿或人体骨骼图,作为构图参考,让AI严格遵循你的指令,确保在不同镜头中,主角的形象、场景的细节和光影保持令人信服的一致性,这是避免“每帧一张新脸”的恐怖谷效应的关键。
第五步:从片段到成片——解决一致性与连贯性的较后拼图
很多新手在生成一些惊艳的短片片段后,会卡在较后一步:如何将它们合成一个连贯的短剧?这个难题的答案,正藏在当前较前沿的技术中。一方面,可以使用专门训练的角色LoRA模型,来确保你的主角在所有视频中保持面貌统一。另一方面,工作流中需要引入自动化的人脸交换和高清放大节点,对初步生成的低分辨率视频进行批量化修复。较终的合成、配音、添加字幕和背景音乐,则需要回到你熟悉的剪辑软件中完成。AI负责创造素材,而你作为导演,负责赋予它们故事的生命和节奏。